一、基础形状与比例
男性角色：
以方形下巴和宽阔肩膀为基础，通过几何图形勾勒出头部、身体和四肢的比例关系。
女性角色：
侧重柔和曲线，通过流畅的线条表现脸庞、胸部和腰部的起伏。
二、服饰与装饰品
服装设计：
根据角色职业、性格设计服装，注意服装的层次感和飘逸感。例如：
- 琴的服饰可搭配长发和华丽乐器，线条需细腻柔和；
- 钟离的法袍设计可融入金色和暗红色装饰，增强神秘感。
配饰与纹理：
通过首饰、武器等配饰体现角色背景。如刻晴的剑柄可设计成流线型，搭配闪电纹路装饰。
三、表情与姿势
表情设计：
通过眼神、嘴角上扬度表现角色性格。例如：
- 愤怒角色可画锐利眼神和紧握拳头；
- 开心角色可用上扬嘴角和舒展姿势传递愉悦感。
动态姿势：
捕捉角色战斗动作或自然姿态，如刻晴的飞剑姿势或甘雨的治愈动作，增强画面表现力。
四、背景与氛围
场景搭配：
结合角色性格选择背景，如阳光草地适合快乐角色，阴暗洞穴适合忧郁角色；
光影处理：
通过色彩明暗对比表现立体感，例如用暖色调表现阳光场景，冷色调增强阴影效果。
五、细节处理
面部特征：
细化眼睛、嘴巴的形状，通过高光和阴影增强立体感；
服装褶皱：
用手绘或数格子的方法表现布料质感，避免线条僵硬。
六、工具与技巧
线稿工具：先用铅笔打型，再描线，最后上色；
上色技巧：遵循由浅入深原则，先铺底色再加深，注意色彩过渡自然。
通过以上步骤，结合对原神角色性格、背景的深入理解，逐步练习动态姿势和细节刻画，可提升绘画水平。建议从简单角色（如可莉）入手，再尝试复杂角色（如钟离、甘雨）。